为什么现在的流行歌曲大多可以很容易随着歌曲的节奏打拍子，而很多古典音乐则很难或根本不知道如何打?

流行音乐，顾名思义，即能很好地适应了这个时代大众的审美品位和欣赏习惯，容易快速在艺术市场中流行开来的音乐。流行音乐一般只有一条主旋律再配上乐队的和声伴奏。为了贴近大众，易懂易哼和朗朗上口，流行音乐的曲式结构简单，节奏强烈而且稳定，观众容易打着拍子跟上其节奏，从而更易引起人们情感上的共鸣。流行音乐一般时长也比较短，过于复杂多变冗长的旋律节奏会使观众产生距离感，而不易流行开来。

古典音乐泛指从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐。相比流行音乐，古典音乐则更为复杂。古典音乐表达情感需要借助复杂的载体，运用和声、复调、对位等，更不必说各种西洋乐器本身发展出的艰深的技巧。

理性、均衡、和谐是古典音乐最为注重的元素，不是肆无忌惮的感情的表达，不是撕心裂肺的呐喊，而是理性的讲述，其情感表达建立在结构严谨，音响和谐的基础之上。古典音乐的欣赏是对音乐结构、节奏、旋律、和声等多方面的欣赏，古典音乐在这些方面都努力地追求和谐，而不只是旋律的深入人心。

相对流行音乐来说，古典音乐的确是一种形态更复杂的音乐，它的音乐美感不仅仅来源于旋律，还来源于不同和声带来的不同情绪体验、不同配器带来的不同音色效果、不同节奏带来的不同的律动感等等。

古典音乐的体裁形式有很多，如小夜曲、摇篮曲、奏鸣曲、圆舞曲、小步舞曲、波尔卡、玛祖卡等等。古典交响乐的曲式有许多种，有三乐章交响曲、四乐章交响曲以及五、六乐章等曲式。比如，四乐章交响曲在体裁上大致是这样的：第一乐章是用奏鸣曲式写成的快板；第二乐章通常是以歌谣曲式、轮旋曲式、变奏曲式或奏鸣曲式写成的慢板；第三乐章通常是小步舞曲乐章；第四乐章则大多是用轮旋曲式或奏鸣曲式写成的快板。 　　

即便是协奏曲——由单独一件独奏乐器与管弦乐团一起合奏的音乐形式，比交响乐简单，常常也有慢板、快板、慢板、快板的四乐章形式或快板、慢板、快板的三乐章形式。 　　

另外，在协奏曲中还有所谓的“装饰奏”，指的是在协奏曲的乐章里面，一段乐团停止演奏而由独奏者来独奏的过门或乐节。装饰奏通常都出现在乐章接近尾声的时候，独奏者则藉由装饰奏乐段来充分发挥他的演奏技巧，常常交由独奏者即兴地自由发挥或按照装饰奏乐谱进行自由演奏，其节奏往往是自由散板。

“组曲”是由数首曲子所共同组成的古典音乐曲式，其乐曲形式则更为多样和复杂。

古典音乐中歌剧音乐于正式开演前，习惯上都会由管弦乐团先演奏一首器乐曲，主要是有助于缓和刚进剧场的观众们慌乱的情绪，以及为即将开演的戏剧营造气氛，甚至还能暗示剧中的情节，使观众于观赏演出前有个简单的概念。歌剧音乐中还有“前奏曲”、“间奏曲”等等之分。

由此可见，古典音乐复杂多变的体裁、曲式、节奏，都会使观众很难跟随乐曲打出准确的节拍来。